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ルネ・クレール （René Clair、本名：ルネ＝ルシアン・ショメット、René-Lucien Chomette, 1898年11月11日 - 1981年3月15日） は、フランスの映画監督・脚本家・映画プロデューサーで「詩的レアリスム」（ジョルジュ・サドゥール）の監督といわれる。 == 来歴 == 1898年11月11日、パリでルネ＝ルシアン・ショメットとして生まれ、エミール・ゾラが「パリの胃袋」と呼んだ中央卸売市場のあったレ・アル地区で育った。その後、リセ・モンテーニュとリセ・ルイ・ル・グランの元で学んだ。第一次世界大戦では衛生兵として参加して救急車を運転した。戦後、ルネ・デスプレの名でジャーナリストとなった。シャンソン歌手のダミアに歌詞を提供したことから、ダミアに紹介されて映画に出演した。出演した映画にロシアのヤーコフ・プロタザノフ監督の『死の意味』（1921年）、ルイ・フイヤード監督でサンクトペテルブルグ出身のサンドラ・ミロヴァノフ主演の『孤児の娘』（1921年）があり、革命から逃げてきた白系ロシア人たちとの交流が生まれる。 1922年からブリュッセルで映画技法を学んだ。1924年、監督処女作となる『眠る巴里』（Paris qui dort）、次いでアヴァンギャルドの短編『幕間』を発表した。ロシア領ポーランド生まれの舞台装置家ラザール・メールソン（Lazare Meerson）などと知り合う。以後、『巴里の屋根の下』（1930年）で「詩的レアリスム」の監督として評価されることになる。『自由を我等に』（1931年）〔チャーリー・チャップリンの『モダン・タイムス』が酷似しているとドイツの製作会社トビス社（Tobis Film）が告訴したが、証人に立ったクレールが「もし『モダン・タイムス』が自分の映画からヒントを得ているならば、光栄に思う」と証言して告訴は取り下げになった。〕など、詩情と諧謔と風刺に溢れる多くの映画を発表した。喜劇の『最後の億万長者』（1934年）は日本では評価されたものの、失敗したことから映画プロデューサーのアレクサンダー・コルダに誘われて1935年からはイギリスに渡り、『幽霊西へ行く』（1935年）など2本の作品を発表した。 第二次世界大戦時にはハリウッドに移り、『奥様は魔女』（1942年）やアガサ・クリスティー原作の『そして誰もいなくなった』（1945年）など5本の作品を発表したが、ヴィシー政権からは国籍を剥奪された。戦後、1947年の『沈黙は金』でフランス映画界に復帰した。 その後も『悪魔の美しさ』（1950年）や『夜ごとの美女』（1952年）、『夜の騎士道』（1955年）などを発表し、高く評価された。1953年にはケンブリッジ大学から名誉教授号が授与された。同年、シネマフランセのグランプリを受賞した。1960年にはアカデミー・フランセーズの会員に選出された。1970年には大阪万国博覧会のために来日した。 1981年3月15日、ヌイイ＝シュル＝セーヌで死去した。 抄文引用元・出典: フリー百科事典『 ウィキペディア（Wikipedia）』 ■ウィキペディアで「ルネ・クレール」の詳細全文を読む スポンサード リンク
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