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古典調律（こてんちょうりつ）または古典音律（ - おんりつ）とは、西洋音楽の歴史上で用いられてきた、様々な音律（調律法）の総称である。普通は近現代で一般化している平均律を除いた、なおかつ歴史的な理論体系を持つ音律を指す。 ==歴史== ピタゴラス音律は純正な完全五度音程に基づく音律であり、中世のヨーロッパの音楽理論はピタゴラス音律に基づいていた。ピタゴラス音律の三度音程は純正とならないため、三度音程は不協和音程として扱われた。 ルネサンス期に入ると三度の和音が多用されるようになり、ピタゴラス音律と反対に純正五度を犠牲にして三度が可能な限り純正になるようにする中全音律（ミーントーン）が考案され、鍵盤楽器の調律に用いられた。 バロック期には、中全音律はウルフ(:en:Wolf interval)を緩和した改良型中全音律が一般的になり、全ての調を演奏可能な不等分律がいくつも考案された。平均律はフレットを持つ弦楽器には採用されたものの、鍵盤楽器においては調律に困難を伴うため一般的ではなかった。 ロマン派時代の前半頃までは、中全音律の系統を好んで用いる音楽家も多かった。やがて大量生産によって急速に普及したピアノが平均律によって調律されるようになると、平均律が事実上の音律の標準となり、他の楽器や歌唱も平均律に従うようになった。 古典調律が一般的であった時代に作曲された音楽には、古典調律の調性による響きの差異を生かしたものもあり、そのような作品は平均律による演奏では十分に持ち味が生かせないこともある。古楽器を用いるなど、作曲当時の演奏様式の再現を志向する場合、音律もそれに応じて作曲年代や地域に相応しいものから選択することが一般的になっている。 抄文引用元・出典: フリー百科事典『 ウィキペディア（Wikipedia）』 ■ウィキペディアで「古典調律」の詳細全文を読む スポンサード リンク
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